À propos d’Antydot

En effet, nous trouvons notre unité dans notre foi en Jésus-Chris qui nous lie et qui nous permet de vivre la Famille à l’état pur. C‘est un milieu plein de vie, riche en ambition et en relation.
Notre groupe trouve sa force dans la diversité : varier les styles musciaux (rock, electro, rap, funk, etc.) traduit notre envie de rejoindre un public large tout en se faisant plaisir musicalement. Vivre un concert d’Antydot c’est vivre une expérience spirituelle profonde et festive à la fois.
Antydot est fédéré à l’association JPC – Jeunesse Pour Christ (soirées Pulse, Bouge ta ville, Plagestation, etc) où David et Bettina travaillent à temps plein depuis octobre 2012. Tous les membres du groupe sont présentés juste un peu plus bas.

Les films à «twist», Eurêka les connaît
tous ou presque. Formé dans une école de
cinéma à Lyon, il se rêve d’abord scénariste
pour le grand écran et la bande dessinée,
et décroche en 2006 le 3e Prix du Scénario
au Festival de la BD d’Angoulême, dans la
catégorie «Jeunes Espoirs», pour son récit
«Fin de moi(s)», illustré par Emilie Vallorge.
Rien d’étonnant donc à ce que, parmi les
influences qu’il revendique, Eurêka cite
davantage de cinéastes que de slameurs.
A commencer M. Night Shyamalan, le
réalisateur de Sixième sens, mais aussi
d’Incassable, du Village ou de Signes, à qui
il rend hommage dans l’un des interludes
de son album.
Eurêka manie d’ailleurs sa plume comme
une caméra : en débutant chacun de ses
textes par une accroche percutante, puis
en déroulant le fil de son intrigue grâce à
un perfectionnisme palpable en matière
de métrique et de rimes, il mène sans
peine son public jusqu’à la surprise de la
révélation finale, tout en ayant pris soin de
distiller en cours de route quelques indices,
particulièrement savoureux à la deuxième
écoute.

Mais derrière l’effet de surprise, il y a
le message, celui qui touche au coeur.
Si Eurêka choisit de n’aborder dans ses
textes que des thèmes universels (la mort,
l’amour, le sens de la vie, la foi), c’est pour
donner à chacun la possibilité d’être ému,
voire retourné (c’est le cas de le dire !) par
le contenu de ses morceaux.

Résultat ? Les textes d’Eurêka touchent un
public large et familial, bien au-delà de la
sphère traditionnelle des amateurs de slam.
«Je n’aime pas trop le slam d’habitude,
mais ça, j’adore !» est la phrase qui revient
le plus souvent à la sortie de ses concerts.
Ainsi, chaque soir, des mamans, des enfants,
des seniors, des hommes d’affaires, des
amateurs de rock ou d’opéra remplissent
les salles de concerts et les théâtres qui
le programment, séduits par sa clarté, son
élégance et son humour.

La vie d’Eurêka a, elle aussi, connu un
«twist». Journaliste pendant une quinzaine
d’années pour un grand réseau radio, son
destin bascule en 2015 suite à une rupture
amoureuse. Estimant qu’il n’a plus rien
à perdre, il se décomplexe et se lance
dans le slam, sa véritable passion.

Tout s’enchaîne alors très vite : il remporte
le Tremplin TCL 2016, le Prix Paroles et
Musique 2017, le Concours Incroyablement
Lyon (dérivé de l’émission d’M6) 2017. Il est
ensuite propulsé tête d’affiche de la Fête
de la Musique par la Ville de Lyon qui lui
offre de se produire sur sa scène la plus
prestigieuse : l’esplanade de l’Hôtel de
Ville.

En 2018, il gagne le Tremplin Ninkasi / Radio
Scoop et décroche ainsi trois dates dans la
célèbre salle lyonnaise. Il se paye même le
luxe de remplir le mythique Transbordeur à
la fin de l’année 2019 !
Il monte dans la foulée son label J’ai
Trouvé Productions (en référence à son
nom d’artiste), bénéficiant du coaching
accélérateur de Gildas Lefeuvre (GL
Connection).

Son premier album autoproduit Le
Meilleur pour la Fin se vend à près de
3000 exemplaires en quelques mois, puis à
2000 exemplaires supplémentaires dans sa
réédition collector, sans aucun réseau de
distribution !

C’est pourquoi, en parallèle de ses concerts,
Eurêka se voit sollicité par de multiples
séminaires sur le thème de la reconversion
professionnelle (les fameuses conférences
Ted notamment !). Cerise sur le gâteau : le
comédien François-Xavier Demaison, qui lui
aussi a connu la reconversion, lui manifeste
régulièrement son soutien sur Twitter
depuis la sortie du clip «Une Autre Chance»
qui retrace son histoire.

Mais c’est en concert que l’univers d’Eurêka
atteint son apothéose : grâce à une mise en
scène à base de projection vidéo, tout en
finesse et en poésie, chacun des textes du
slameur est illustré par un dessin animé 2D
entièrement réalisé au fusain. De véritables
courts-métrages spécialement conçus par
l’animatrice lyonnaise Léa Fabreguettes,
récompensée pour ses travaux dans une
centaine de festivals de cinéma d’animation
en France et en Europe.

Ajoutez à cela des écrins musicaux de choix
faisant la part belle aux mélodies simples
et acoustiques (un héritage des dix ans de
violoncelle d’Eurêka au Conservatoire de
Lyon !), une articulation parfaite empreinte
de chaleur et de sourire (témoin de ses
quinze années de journalisme radio !), et
vous comprendrez pourquoi près de 25 000
spectateurs sont déjà tombés sous son
charme en France, en Suisse et en Belgique.
L’ambition d’Eurêka ? Se faire connaître à
l’échelle nationale et conquérir l’ensemble
des pays francophones grâce à ses
rebondissements finaux percutants.

Sauf retournement de situation inattendu,
le public devrait en redemander.

Glorious compte, depuis 2000, douze albums studios publiés chez Rejoyce Musique. Ils comptent aussi trois albums live, enregistrés au rassemblement le Frat en 2011, 2013 et 2015 ainsi qu'un single Une vie pour une génération, chanson hommage au pape Jean-Paul II. Le dernier album, Royaume, est arrivé en novembre 20203. Entre 2002 et 2018, ils ont vendu environ 200 000 albums.

Le style musical de Glorious s'apparente au rock chrétien et à l'électro-pop, dans un style que le groupe qualifie de « pop louange ». De manière plus générale, Glorious s'inscrit dans le mouvement de la musique chrétienne contemporaine.

Source wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Glorious_(groupe)

Holi, c’est 6 jeunes chrétiens, originaires de la métropole lilloise, qui ont à coeur de témoigner de leur foi. Par leur musique, ils veulent transmettre leur joie de croire et mettre de la couleur dans les églises. Tout en continuant à grandir au coeur du diocèse de Lille, Holi se déplace désormais dans toute la France pour partager des temps de louange, de fête, de musique et de prière. Chaque année, Holi rencontre plusieurs milliers de personnes pour célébrer des moments de communion ensemble et avec Dieu.

2015

Création du groupe. Première partie du groupe
de pop-louange Hopen. « On a joué notre
première composition qui s’appelait Éclatons
de joie. On était stessés mais l’expérience était
vraiment incroyable !» Joseph.

2016

Première tournée sous le nom de Believe (croire, avoir la foi).
Deux concerts en un week-end dans le Nord, à Lille et à
Santes. « On commencait déjà à rassembler du monde. Voir
des jeunes jouer de la musique électro-pop dans les églises
ce n’était vraiment pas commun ! » Hugo.

2017

Sortie de notre premier album «Heureux de croire»
en novembre 2017. «On y a mis tout notre coeur.
On a tout enregistré et mixé chez nous mais on
avait envie de pouvoir partager ces chants que
l’on jouait depuis presque deux ans.» Louis.

2018

Sortie de notre deuxième album en novembre 2018.
« Au coeur de la fête» est le fruit de plus d’un an de
travail pour sortir un vrai album profesionnel avec de
nouvelles compositions. « Un album avec des
sonorités actuelles au service d’un message d’amour,
de joie et surtout d’espérance !» Geoffroy

2019

Une année de tournée intense avec des premières
dates en dehors du diocèse de Lille, nos premiers
festivals : «Treille en fête» et «Jubilez». « On a croisé des
milliers de personnes. Au-delà de la musique, de
nombreuses rencontres nous ont beaucoup touchés ! »
Rémi.

2020

Sortie du 3ème album "Croire en ce monde" disponible partout sur ITunes, Spotify, Deezer ou Amazon Music et sur holi-music.com

En 2007, à l'âge de 13 ans seulement, il est repéré par l'agent artistique américain, Scooter Braun, lorsque ce dernier visionne ses vidéos sur sa chaîne YouTube. L'année suivante, il signe un contrat avec la maison de disques RBMG Records, cofondée par Scooter Braun et le chanteur américain Usher. En fin d'année 2009, à 15 ans, il sort son premier album, intitulé My World, qui, depuis, a été certifié disque de platine aux États-Unis

En 2010, à 16 ans, il sort son deuxième album, intitulé My World 2.0, . L'album est suivi du single Baby, dont le clip reste jusqu'à fin 2012 la vidéo la plus visionnée sur YouTube. Justin Bieber est rapidement considéré comme la nouvelle idole des jeunes. L'année 2015 marque un tournant important dans la carrière de Justin Bieber : son cinquième album, intitulé Purpose, lui apporte un énorme succès commercial, ainsi qu'un Grammy Awards. Il se retire ensuite de la scène médiatique et artistique, mais collabore dans l'ombre avec de nombreux artistes tels que David Guetta, DJ Snake ou encore Major Lazer. Cinq ans plus tard, en 2020, Justin Bieber revient sur le devant de la scène avec un sixième album, intitulé Changes, une nouvelle image, ainsi qu'une nouvelle maturité qui n'échappe pas à ses fans. Cette même année, il devient le plus jeune artiste à accumuler six albums en tête des charts, à seulement 26 ans

d'après Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Justin_Bieber

Vinz le Mariachi est un artiste chrétien aux multiples facettes. Tantôt batteur, tantôt chanteur et joueur du viguela. Vincent, de son vrai nom est également un musicien engagé. Ambassadeur de la culture mexicaine, il multiplie les déplacements en Irak pour chanter auprès des plus démunis. Aujourd’hui, le batteur que nous connaissons tous, décide de passer derrière le micro et réalise son premier album solo en collaboration avec Samuel Olivier, réalisateur et chanteur du Collectif Cieux Ouverts.

Le premier single de ce projet haut en couleur est le titre « Padre Mio ». Inspiré du psaume 22, Vinz le Mariachi livre une composition touchante où il parle de son amour pour Dieu dans les moments difficiles. Ce clip a été tourné sur l’île du Lanzarote afin de retrouver les paysages semblables à ceux du pays d’origine de l’artiste. Pour visionner « Padre Mio » cliquer ici : http://bit.ly/PadreMio

XOCOLATLI : UNE LOUANGE EXOTIQUE FRANCO-MEXICAINE

“Au matin, avec mon café, je lis les lectures du jour. je réalise ô combien savoureuse est la parole de Dieu. Semblable au Chocolat ! Je ne veux désormais point d’autres saveurs dans la bouche…
« J’ai recueilli tes paroles, et je les ai dévorées, tes paroles ont fait la joie et l’allégresse de mon cœur. » Jeremie 15.
Mon album Dieu et le Chocolat, est sorti en 2017. Le chocolat, c’est le cadeau du Mexique au monde. Et le cadeau de l’Occident au Mexique fut le Christianisme. un échange, qui a donné un axe de réflexion pour mon projet, Xocolatl issu de ce métissage: Il est inspiré des psaumes et de la parole du Dieu qui parle, aujourd’hui, dans notre vie, avec toujours autant d’écho…”

Source :Première parie music :https://www.premierepartiemusic.com/artistes/vinz/